7″autoprodotto diviso tra gli anconetani Vortice Cremisi e gli inglesi Sidewinder: un brano per i primi, due per i secondi, tre variazioni sul genere Stoner. I Vortice piu’ che da Ancona sembrano provenire da qualche landa desolata dell’Arizona. Si perche’ ci propongono uno Stoner molto “desertico” , vicino alle sonorita’ dei maestri Kyuss o dei Soundgarden (la voce di Giovanni Cifaldi ricorda un po quella di Chris Cornell).
Discorso diverso per i Sidewinder (ex-HellBastard) che premono di piu’ sull’acceleratore, inseriscono voci campionate ed hanno un cantante che forse vedremmo meglio in una funky band. La loro Make heavy objects fly across the room é gustosissima. Questo split val bene l’acquisto per cui se non lo trovate al negozio contattate, gente, contattate.
La Ferret colpisce ancora. La label americana che ha messo sotto contratto i devastanti From Autumn To Ashes ci delizia col primo full-length degli Skycamefalling. A chi ha amato (e ancora ama) il loro primo “…to forever embrace the sun” dico subito di stare tranquilli: anche questo e’ un CAPOLAVORO. Si, ma diverso. Nel senso che il gruppo sembra piu’ maturo, con un suono piu’ pulito rispetto al lavoro precedente. I ragazzi di Long Island rappresentano l’evoluzione del New School ed hanno ormai costruito un “mondo sonoro” fatto di: chitarre taglientissime, atmosfere mistiche, accessi di furia animalesca, immagini di sofferenza fisica (che caratterizzano le metafore nei testi).
Magistrali gli interventi di piano del chitarrista Cameron Keym negli intro precedenti attacchi di impatto iper-brutale (come dire la quiete prima della tempesta!). La voce di Chris Tzompanakis (fondatore della label OneDaySavior) è semplicemente mozzafiato, tra le piu’sofferte del panorama hc. Torniamo all’album dicendo che il tipico hardcore metallico degli SCF si contamina qui con sonorità più rilassate. In Shallow like sand sembra di ascoltare gli ultimi Snapcase, nel finale di With paper wings Tzompanakis fa il verso a Chino Moreno dei Deftones fino ad arrivare alle evocazioni post-rock di Laura Palmer: un incontro tra gli Slint e i primi Vision of Disorder? Nuova linfa per la Nuova Scuola. Imperdibile.
Questo mini di 5 tracce rappresenta l’unica uscita su GoodLife (e chi se no!) per questi 5 ragazzi provenienti dalla terra degli zoccoli e dei tulipani. Ascoltando l’album viene da pensare che le vie dell’hardcore sono infinite: in questo caso piu’ che una via e’ un sentiero tortuoso attorniato da rovi spinosi. Fuor di metafora, il new school dei Driven e’ veramente qualcosa di originale, difficile da definire ma sicuramente sofferto, contorto, metallico con chiari riferimenti noise. L’unico termine di paragone forse sono proprio i connazionali Reveal. Provate ad ascoltare l’iniziale Serpentine e vi renderete subito conto dello spessore dei Driven passate poi all’episodio piu’ fortunato della raccolta Reap dove la frustrazione e la sofferenza tipica dell’hardcore viene unita al “nervosismo” dei Botch e alla “marzialita’” degli Helmet. Per cio’ che concerne i testi bisogna dire che sono un po’ ermetici ma non preoccupatevi perche’ ci sono delle lunghe spiegazioni a cura del carismatico frontman Vincent Hausman. I temi trattati sono quelli che infervorano il movimento hc: animalismo, omofobia, religione, liberta’, giustizia. Un gruppo onesto, puro umanamente e musicalmente parlando.
https://www.kathodik.org/wp-content/uploads/kathodikold/reviews/driven.jpg150150Diego Accorsihttps://www.kathodik.org/wp-content/uploads/2021/01/kathodik_2020_kt_600px-300x300.jpgDiego Accorsi2002-02-15 01:01:002023-05-01 19:27:48Driven ‘Cowardice Consumer of the West’
L’eversività della cultura pop non ha mai mostrato tanta sfacciataggine come nel caso dell’uscita di questo anacronistico quanto irresistibile esempio di melange decennistico di stilemi pop rock. Osannati dai ‘big thing’-dipendenti che li spacciano come l’ideale connubio tra Velvet Underground (quando di ‘arty’ o sperimentale possiedono solo qualche straccetto della linea di moda paterna) e i Television (laddove il carisma di Tom Verlaine non è presente neanche diviso per cinque), i nostri fumettistici eroi riescono comunque nell’impresa di suscitare simpatia; perfino a dispetto della spocchia di chi, perennemente a caccia della ‘vera musica’ (quella che lascia tracce indelebili per capirci… che sono poi tanto difficili da smacchiare quando si passa al decennio successivo…) li relega a gruppetto da 7 ascolti massimo. Se amate i dischi che cambiano un’epoca rivolgetevi altrove: vi perderete la sorniona sensualità della title track, gli ammiccamenti dolcemente disperati di Hard to Explain o Someday , le irriverenti lyrics così spavaldamente risparmiate ai compatrioti di New York City Cops , le coinvolgenti sferzate elettriche di Take it or Leave it …. poco importa. Se invece credete che il fatto di aver ben presente il sapore dello zucchero non sia sufficiente a dispensarvi dal farne uso, allora gli Strokes fanno per voi: l’aggressivo rock’n’roll del quintetto newyorchese scende nelle viscere e colonizza un immaginario dance-bubblegum senza neanche chiedere ‘permesso’. Un po’ old-fashioned tutto ciò? … … Yeeahhh.
Così mentre Julian Casablancas e soci firmano col sorriso sulle labbra l’ennesima tappa verso la ricostituzione del comitato per le attività anti-americane (troppo esotici i loro nomi, troppo europei i loro abiti, troppo britanniche le loro sonorità), io ripongo con cura il loro CD in balia della polvere a venire e pregusto con spensierata avidità i flussi adrenalinici che torneranno a scorrere in me ogniqualvolta in qualche dance floor retro’ parato per l’occasione, ascolterò le prime note di Last Nite … D’altronde come per le lyrics dell’omonima Is this it? : “Dear can’t you see… it’s them, it’s not me.”
Bar La Muerte e Snowdonia innalzano Bugo sopra tutti offrendo come appoggio spalle che vanno formandosi e diventano piu’ muscolose(wow).
E finalmente, verrebbe da dire, era ora che qualcuno lo facesse.
Panorama asfittico e agonizzante da diversi anni quello italiano. Troppa paura e braccia troppo deboli per assestargli sto benedetto colpo di grazia. “E crepa!!” possiamo dire,finalmente, sostenuti dalle braccia e spalle dei nostri, piu’ che sicure e ferme nelle proprie intenzioni.
Buttate nel cesso tutta la paccottiglia medio-imborghesita dell’indie italiano e convertitevi a Bugo.
Cosa me ne dovrebbe fregare di Lindo Ferretti, kuntziani e afterhoursiani quando posso avere un cd come “La prima gratta”. Denso come la crosta su un ginocchio sbucciato.
Cantautorato con chitarra-folk coerente e autocosciente ma non dipendente. Bassa fedeltà di tastiere ed effetti che accompagnano testi che-sono-anni-che-aspettiamo-che-qualcuno-ne-scriva-così. Pussy-bluesy-malinconie da pomeriggi estivi mediometropolitani.
Un cd perfetto! Quante menate che mi faccio Bugo-intro nella microserra mentale del nostro. Sabato mattina e Nonne posso piu ideali continuazioni e perfette canzoni con “Spermatozoi” a ridefinire il nostro uomo-con-la-chitarra pensiero su rapporti con l’altro sesso e il proprio gemello cattivo e poeta. Cicca nei capelli tuoi noisy divertimento con contrappunto di batteria ditstorta ridotta ai minimi termini e smuovi-culo. Potrebbe andar meglio honky-tonk piano su testo che parla di se stesso. Malecanevirtuale elettro-ritmico break . Addio alle canzoni di una voltaz potrebbe essere il manifesto di un Guccini-Battisti-Frankenstein con le spalle al muro, condannato per lesioni irreversibili all’immaginario popolare. Spara Bugo spara.
Grazie Bugo.
Ci fossi sempre, non dovrei fare niente.
Mi dai anche il finale perfetto per chiudere questa :”… ho capito cosa vuoi, sono i miei spermatozoi. Quando taglio il melone penso al tuo viso… quante volte da me é stato deriso… MA ANCHE SE IL SOLE NON SORGE TANTO CI SEI TU!!”.
Grazie.
Basta così… per ora… ciao!
split ‘VORTICECREMISI/SIDEWINDER’
7″autoprodotto diviso tra gli anconetani Vortice Cremisi e gli inglesi Sidewinder: un brano per i primi, due per i secondi, tre variazioni sul genere Stoner. I Vortice piu’ che da Ancona sembrano provenire da qualche landa desolata dell’Arizona. Si perche’ ci propongono uno Stoner molto “desertico” , vicino alle sonorita’ dei maestri Kyuss o dei Soundgarden (la voce di Giovanni Cifaldi ricorda un po quella di Chris Cornell).
Discorso diverso per i Sidewinder (ex-HellBastard) che premono di piu’ sull’acceleratore, inseriscono voci campionate ed hanno un cantante che forse vedremmo meglio in una funky band. La loro Make heavy objects fly across the room é gustosissima. Questo split val bene l’acquisto per cui se non lo trovate al negozio contattate, gente, contattate.
Voto: 8
Link correlati:sito vortice
Skycamefalling ‘10.21’
La Ferret colpisce ancora. La label americana che ha messo sotto contratto i devastanti From Autumn To Ashes ci delizia col primo full-length degli Skycamefalling. A chi ha amato (e ancora ama) il loro primo “…to forever embrace the sun” dico subito di stare tranquilli: anche questo e’ un CAPOLAVORO. Si, ma diverso. Nel senso che il gruppo sembra piu’ maturo, con un suono piu’ pulito rispetto al lavoro precedente. I ragazzi di Long Island rappresentano l’evoluzione del New School ed hanno ormai costruito un “mondo sonoro” fatto di: chitarre taglientissime, atmosfere mistiche, accessi di furia animalesca, immagini di sofferenza fisica (che caratterizzano le metafore nei testi).
Magistrali gli interventi di piano del chitarrista Cameron Keym negli intro precedenti attacchi di impatto iper-brutale (come dire la quiete prima della tempesta!). La voce di Chris Tzompanakis (fondatore della label OneDaySavior) è semplicemente mozzafiato, tra le piu’sofferte del panorama hc. Torniamo all’album dicendo che il tipico hardcore metallico degli SCF si contamina qui con sonorità più rilassate. In Shallow like sand sembra di ascoltare gli ultimi Snapcase, nel finale di With paper wings Tzompanakis fa il verso a Chino Moreno dei Deftones fino ad arrivare alle evocazioni post-rock di Laura Palmer: un incontro tra gli Slint e i primi Vision of Disorder? Nuova linfa per la Nuova Scuola. Imperdibile.
Voto: 9
Link correlati:www.skycamefalling.com
Driven ‘Cowardice Consumer of the West’
Questo mini di 5 tracce rappresenta l’unica uscita su GoodLife (e chi se no!) per questi 5 ragazzi provenienti dalla terra degli zoccoli e dei tulipani. Ascoltando l’album viene da pensare che le vie dell’hardcore sono infinite: in questo caso piu’ che una via e’ un sentiero tortuoso attorniato da rovi spinosi. Fuor di metafora, il new school dei Driven e’ veramente qualcosa di originale, difficile da definire ma sicuramente sofferto, contorto, metallico con chiari riferimenti noise. L’unico termine di paragone forse sono proprio i connazionali Reveal. Provate ad ascoltare l’iniziale Serpentine e vi renderete subito conto dello spessore dei Driven passate poi all’episodio piu’ fortunato della raccolta Reap dove la frustrazione e la sofferenza tipica dell’hardcore viene unita al “nervosismo” dei Botch e alla “marzialita’” degli Helmet. Per cio’ che concerne i testi bisogna dire che sono un po’ ermetici ma non preoccupatevi perche’ ci sono delle lunghe spiegazioni a cura del carismatico frontman Vincent Hausman. I temi trattati sono quelli che infervorano il movimento hc: animalismo, omofobia, religione, liberta’, giustizia. Un gruppo onesto, puro umanamente e musicalmente parlando.
Voto: 8
Link correlati:www.goodliferecordings.com
The Strokes ‘Is This It’
L’eversività della cultura pop non ha mai mostrato tanta sfacciataggine come nel caso dell’uscita di questo anacronistico quanto irresistibile esempio di melange decennistico di stilemi pop rock. Osannati dai ‘big thing’-dipendenti che li spacciano come l’ideale connubio tra Velvet Underground (quando di ‘arty’ o sperimentale possiedono solo qualche straccetto della linea di moda paterna) e i Television (laddove il carisma di Tom Verlaine non è presente neanche diviso per cinque), i nostri fumettistici eroi riescono comunque nell’impresa di suscitare simpatia; perfino a dispetto della spocchia di chi, perennemente a caccia della ‘vera musica’ (quella che lascia tracce indelebili per capirci… che sono poi tanto difficili da smacchiare quando si passa al decennio successivo…) li relega a gruppetto da 7 ascolti massimo. Se amate i dischi che cambiano un’epoca rivolgetevi altrove: vi perderete la sorniona sensualità della title track, gli ammiccamenti dolcemente disperati di Hard to Explain o Someday , le irriverenti lyrics così spavaldamente risparmiate ai compatrioti di New York City Cops , le coinvolgenti sferzate elettriche di Take it or Leave it …. poco importa. Se invece credete che il fatto di aver ben presente il sapore dello zucchero non sia sufficiente a dispensarvi dal farne uso, allora gli Strokes fanno per voi: l’aggressivo rock’n’roll del quintetto newyorchese scende nelle viscere e colonizza un immaginario dance-bubblegum senza neanche chiedere ‘permesso’. Un po’ old-fashioned tutto ciò? … … Yeeahhh.
Così mentre Julian Casablancas e soci firmano col sorriso sulle labbra l’ennesima tappa verso la ricostituzione del comitato per le attività anti-americane (troppo esotici i loro nomi, troppo europei i loro abiti, troppo britanniche le loro sonorità), io ripongo con cura il loro CD in balia della polvere a venire e pregusto con spensierata avidità i flussi adrenalinici che torneranno a scorrere in me ogniqualvolta in qualche dance floor retro’ parato per l’occasione, ascolterò le prime note di Last Nite … D’altronde come per le lyrics dell’omonima Is this it? : “Dear can’t you see… it’s them, it’s not me.”
Voto: 10
Link correlati:The Strokes Home Page
Bugo ‘La prima gratta’
Bar La Muerte e Snowdonia innalzano Bugo sopra tutti offrendo come appoggio spalle che vanno formandosi e diventano piu’ muscolose(wow).
E finalmente, verrebbe da dire, era ora che qualcuno lo facesse.
Panorama asfittico e agonizzante da diversi anni quello italiano. Troppa paura e braccia troppo deboli per assestargli sto benedetto colpo di grazia. “E crepa!!” possiamo dire,finalmente, sostenuti dalle braccia e spalle dei nostri, piu’ che sicure e ferme nelle proprie intenzioni.
Buttate nel cesso tutta la paccottiglia medio-imborghesita dell’indie italiano e convertitevi a Bugo.
Cosa me ne dovrebbe fregare di Lindo Ferretti, kuntziani e afterhoursiani quando posso avere un cd come “La prima gratta”. Denso come la crosta su un ginocchio sbucciato.
Cantautorato con chitarra-folk coerente e autocosciente ma non dipendente. Bassa fedeltà di tastiere ed effetti che accompagnano testi che-sono-anni-che-aspettiamo-che-qualcuno-ne-scriva-così. Pussy-bluesy-malinconie da pomeriggi estivi mediometropolitani.
Un cd perfetto!
Quante menate che mi faccio Bugo-intro nella microserra mentale del nostro.
Sabato mattina e Nonne posso piu ideali continuazioni e perfette canzoni con “Spermatozoi” a ridefinire il nostro uomo-con-la-chitarra pensiero su rapporti con l’altro sesso e il proprio gemello cattivo e poeta. Cicca nei capelli tuoi noisy divertimento con contrappunto di batteria ditstorta ridotta ai minimi termini e smuovi-culo. Potrebbe andar meglio honky-tonk piano su testo che parla di se stesso. Malecanevirtuale elettro-ritmico break . Addio alle canzoni di una voltaz potrebbe essere il manifesto di un Guccini-Battisti-Frankenstein con le spalle al muro, condannato per lesioni irreversibili all’immaginario popolare. Spara Bugo spara.
Grazie Bugo.
Ci fossi sempre, non dovrei fare niente.
Mi dai anche il finale perfetto per chiudere questa :”… ho capito cosa vuoi, sono i miei spermatozoi. Quando taglio il melone penso al tuo viso… quante volte da me é stato deriso… MA ANCHE SE IL SOLE NON SORGE TANTO CI SEI TU!!”.
Grazie.
Basta così… per ora… ciao!
Voto: 9
Link correlati:Bar La Muerte